A comunicação visual é fundamental para expressar e captar algo.
domingo, 18 de janeiro de 2009
Conclusão
A comunicação visual é fundamental para expressar e captar algo.
Exemplos que relacionam o Design Gráfico no Design Industrial:
- Design BIDIMENSIONAL e TRIDIMENSIONAL
Design Gráfico Bidimensional
Alkalineup (2008), Jason Limon
Design Gráfico Tridimensional
Design Industrial Tridimensional
- PORTFOLIOS
Para um designer industrial é importante fazer o seu portfolio, porque para entrar no mundo do mercado, necessita de mostrar todos os seus trabalhos feitos. Para isso é necessário haver uma boa apresentação no portfolio, para agradar ao receptor, logo é importante o designer ter algumas noções gráficas.
Os portfolios podem ser feitos analogicamente ou digitalmente.
- LOGÓTIPOS
Muitas vezes, é requerido a um designer industrial que crie a imagem de uma marca ou uma linha de productos.
- CARTAZES
Um designer industrial necessita fazer cartazes dos seus projectos, através deles é mais uma forma de comunicar, apresentar os projectos ao cliente ou como divulgação. É necessário que os cartazes comuniquem visualmente bem os projectos para chamar a atenção o cliente de modo a agradar-lhe.
- EMBALAGENS
A embalagem é uma ferramenta de marketing sendo que nos produtos de consumo é também um instrumento de comunicação e venda.
A embalagem é um componente fundamental dos produtos de consumo sendo considerado parte integrante e indissociável de seu conteúdo. Características da categoria em que o produto se insere, hábitos e atitudes do consumidor em relação a esta categoria precisam ser conhecidos e considerados no projecto de uma embalagem.
Ao falarmos de produtos de consumo, a embalagem, neste caso, precisa cumprir as funções de armazenagem, protecção, transporte e exposição.
A embalagem precisa:
Chamar atenção; Transmitir a informação básica para a compreensão do que está sendo oferecido; Ressaltar os atributos complementares do produto; Agregar valor ao produto.
- RENDERS
Quer para serem apresentados em cartazes ou para permitirem ao designer comunicar uma idéia rapidamente, os renders também são uma importante componente gráfica.
CORES
Normalmente cada cor individual leva associado um conjunto de emoções e associações de ideias que lhes são "próprias". Há que destacar que estas emoções associadas correspondem à cultura ocidental, já que em outras culturas as cores podem expressar sentimentos totalmente opostos.
Simboliza: morte, tristeza, luto, solidão, melancolia, elegância, modernidade, autoridade, mal, seriedade, nobreza, sedução, mistério
Simboliza: rotina, monotonia, tristeza, poluição, seriedade, ambiguidade, elegância, neutralidade, passividade, dúvida
BRANCO
Simboliza: pureza, sinceridade, verdade, equilibro, limpeza, simplicidade, paz, sabedoria, ordem, bem, inocência, leveza, triunfo
VERMELHO
Simboliza: perigo, fogo, sangue, paixão, destruição, raiva, conquista, proibição, dinamismo, luxo, auto-estima, liderança, coragem, estimulante, calor, agressividade, intensidade, sensualidade
Simboliza: constância, disciplina, uniformidade, observação das regras, isolamento, terra, equilíbrio, realismo
LARANJA
Simboliza: encorajamento, estimulação, robustez, atracção, gentileza, euforia, cordialidade, tolerância, prosperidade, sucesso, agilidade mental, boa sorte, desencoraja a preguiça, dinamismo, calor, exotismo
AMARELO
Simboliza: criatividade, as ideias, o conhecimento, alegria, juventude e nobreza, calor, optimismo, entusiasmo, inocência, intensidade, precaução
Simboliza: vida nova, energia, fertilidade, crescimento, saúde, tranquilidade, esperança, natureza, juventude, permissão, harmonia, perseverança
AZUL
Simboliza: devoção, fé, calma, sinceridade, lealdade, confiança, tranquilidade, profundidade, harmonia, fidelidade, amizade, serenidade, masculinidade, justiça, seriedade
VIOLETA
Simboliza: dignidade, devoção, piedade, sinceridade, espiritualidade, purificação, transformação, metafísica, magia, penitência, reflexão
ROSA
Simboliza: romance, amor espiritual, contacto espiritual, afasta energias negativas, fraternidade, elemento feminino, calma, tranquilidade, mistério
O significado da cor pode mudar nos diferentes países, culturas e religiões.
Por este motivo, na hora de usar as cores como fonte de impulsos psicológicos deveremos estudar detalhadamente o público objectivo ao que irá destinada a composição gráfica.
sábado, 17 de janeiro de 2009
FORMA
Quadrado; Círculo; Triângulo
Cada uma das formas básicas tem suas características específicas, e a cada uma se atribui uma grande quantidade de significados, alguns por associação, outros por nossas próprias percepções. Ao quadrado se associam enfado, retidão e esmero; ao triângulo, ação, conflito, tensão; ao círculo, infinitude, proteção. Todas as formas básicas são figuras planas e simples, fundamentais, que podem ser facilmente descritas e construídas.
A partir da combinação das formas básicas, derivam todas as outras formas.
Série de conceitos próprios do design gráfico:
• proporção: proporção por tamanho, cor, agrupamento, regularidades, alargamentos.
• contorno: partes limítrofes dos elementos, que permitem distingui-los dos demais e do fundo, podendo estar definidos mediante bordes, mudanças de cor ou mudanças de saturação.
• localização: lugar que ocupa cada elemento gráfico ou agrupamento deles no espaço do grafismo.
• dimensão: dimensão relativa de cada elemento gráfico com respeito aos que lhe rodeiam. Escalas.
• isolamento: tende a adquirir maior peso, acentuando o significado e o poder dramático da sua presença.
• direcção: projeção plana ou espacial de uma forma, pode ser horizontal, vertical ou inclinada em diferentes graus.
• cor: cor de cada elemento individual, cores de cada agrupamento de elementos, conjunto total de cores usado em um grafismo, disposição relativa dos elementos com cor e harmonia entre cores.
• contraste: intensidade de visualização de cada elemento com relação aos que lhe rodeiam e ao grafismo completo.
• agrupamento: conjunto de elementos relacionados mediante proximidade, semelhança, continuidade ou simetrias.
• composição: reunião de elementos isolados que, quando unidos, resultam em um todo destacado das partes.
• alinhamento: necessários para conseguir uma composição ordenada e lógica, assim como para relacionar elementos, existe alinhamento à esquerda, à direito, ao centro e justificado.
• simetria: disposição espacial regular e equilibrada dos elementos que formam a composição gráfica.
• equilíbrio (peso visual): cada grafismo implica um sistema de referência espacial que consegue um nível de equilíbrio maior ou menor.
• tipografia: estudo, desenho e classificação dos tipos (letras) e as fontes (famílias de letras com características comuns), assim como ao desenho de caracteres unificados por propriedades visuais uniformes.
Qual o papel do design gráfico no trabalho de um designer industrial?
O conceito, a forma, a cor, a embalagem e as características físicas do produto, assim como o seu preço, são decisivos para o sucesso da sua venda.
É trabalho do designer buscar a máxima eficácia comunicativa, transmitindo essa mensagem por meio de uma composição que cause impacto visualmente ao espectador e lhe torne receptivo.